1、在创作中，赵琦始终遵循“顺其自然”的设计理念，这也是她一直追求的境界。她强调，无论是设计理念还是玉石表现，都应顺应原料的自然色彩和特性，以最自然的方式呈现。这种理念也体现在她的作品命名中，如巧雕作品“顺其自然”即体现了这一思想。
2、赵琦在作品的创作当中一直遵循顺其自然的设计理念，这也是行业内经常提到的尊玉施艺的理念。而且，“顺其自然”也是赵琦一直想要做到的，无论是从设计理念上，还是从玉石表现上，“顺着原料本身的自然色彩，以最自然的方式表现出来。顺其自然也表现了我的一种为人处世的态度。
1、翡翠由天然的玉料加工而成，最着重的一点就是“因材施料”，这是它与其它人工制造的古玩书画等艺术品的根本区别。翡翠的价值高低，更重要的在于这块原料的稀缺性，高档翡翠中，原料本身的价值在翡翠成品中要占到九成甚至更多，好的工艺相当于锦上添花，把翡翠本身的魅力最好的表现出来。
2、白菜：菜与“财”谐音，翡翠白菜常用做摆件，也有不少小雕件，意寓财源滚滚来。貔貅：传说中的一种猛兽与瑞兽，能辟邪，使人逢凶化吉，得贵子，镇家宅。对于翡翠雕件来说，其文化含量的多少、艺术或工艺水平的高低，直接关系到它自身的价值。
3、《风雪夜归人》这个不用多介绍了吧，云南玉雕大师杨树明作品，原料只有几百块，现在值几百万了！这是玉雕界最经典的变废为宝的案例。现在许多玉雕师傅处理玉料上的棉点都采用类似的手法，例如三顾茅芦，踏雪寻梅，苏武牧羊等。
1、大多数玉石原料质地普通，存在各种瑕疵，但玉雕师们能够根据原料的形状、皮色、质地等因素进行创意设计，使之美轮美奂。一块曾被视为不值得赌的翡翠料子，边缘带有细小裂痕，黄翡颜色偏深，但其底质细腻，黄色与白色部分界限分明，似乎有雕刻的潜力。经过精心设计，雕刻工作开始进行。
2、大家都知道翡翠赌石有涨有跌是很正常的事，有些赌垮的料子经过玉雕师巧手一雕起死回生的事时常听说。玉料多数都是以质地一般为主，它们或多或少都会带有一些瑕疵缺陷，所以往往就需要玉雕大师根椐玉料的造形，皮色、质地来合理的设计，尽可能的展现出玉石的美感和韵味。
3、石头本身比较大件，直接是上油锯来切，开窗的地方即使不抛光胶质感甜味还是十足。比较让人遗憾的是，切下去效果不太理想，全部变种了，变成了大白板。这下子这块料子大家都说切垮了，小编心里也冷汗连连。照理来说，一般浆皮的翡翠原石变种的情况非常小。
4、发现条小裂，还好不在主要位置！经过设计大致雕刻摸样已初步成型，可以看出背面也有些裂，要是挖掉就不好看了！雕刻师的意见，尽量是利用上！简单的雕刻之后！还好，脸的部分很完美！经过了2个月的努力终于完工了！（没有抛光的脸部！细节很到位！）成品是不是觉得美呆了！没想到墨翠也可以这么漂亮。
5、他一边设计一边修改，在炎炎夏日，一头钻进石头里，真是挺不容易的……这个用翡翠原石雕刻而成的鱼缸，长达2米，高8米，厚3米。林镇在雕刻的时候，把整块翡翠原石的表面都保留住了，神话中的人物场景，都是一刀一刀刻画出来的。
6、邱启敬创作风格独特，基于其当代艺术家身份，加之其特殊的学院背景，其作品阐述着当代玉雕新的理念，不断融合思想性与雕塑美学，使得传统艺术具有了当代意义。其实要说这绿色的寿山石价值可真的不比翡翠低哦！绿色寿山石又名“艾叶绿”。在印石收藏界，寿山“艾叶绿”是鼎鼎大名。
1、玉雕融绘画、书法和雕刻技艺于一身，天生丽质的美玉经过一番切磋琢磨后更拥有了鲜活的生命。南阳独山玉，中国四大名玉之一，它质地纯正、色彩浓艳、体积硕大，题材广泛、寓意吉祥，非常适合新中式家居的陈列和摆放。而其匠心的工艺和沉稳端庄的气质所传递出的厚重传统文化气息，更是渐渐被文人雅士所推崇。
2、独山玉的矿物组成在所有玉石中最为复杂，通常简单称为蚀变斜长岩或黝帘石化斜长岩，大多数品种的主要成分为斜长石和黝帘石，另还有绿帘石、阳起石、铬云母、辉石、绢云母、榍石等二十余种次要矿物和微量矿物，正是这些矿物含量及比例的变化导致其性质多变及鉴定的困难。
3、青独山玉 依据透明程度分为冰青独玉、油青独玉2个亚种；青色、灰青色、蓝青色，常表现为块状、带状，不透明，为独山玉中常见品种。
4、独山玉因其矿区位于南阳以北约18km南阳盆地中高出地面约200m的独山而得名，是我国独有的玉矿种。 独山玉是在地质作用过程中形成的达到玉石级主要由斜长石和斜黝帘石等矿物组成的矿物集合体。
以文化之玉为核心，通过创意设计和制作，玉的物质美和文化内涵得以展现，并传承治玉人的审美意趣、文化诉求和精神内涵，温润的玉承载着几千年的文明和道德价值观。创意设计与制作是艺术创作的重要环节。创意是想法的不断延伸，设计是策划，制作是实践。
以文化之玉为内核，通过创意设计与制作，使玉的物质之美和文化内涵得以展现，并传承治玉人的审美意趣、文化诉求、精神内涵等，以温润的玉为载体记录着几千年来的文明和道德价值理念。灿烂的千年中华文化，唯独玉文化一直连绵不断，贯彻始终。中国文化有多深，中国玉文化就有多厚；中国文化影响有多大，中国玉文化就有多广。
玉不琢不成器。几千年来，经历了漫长的萌芽起源、文理升华、应用神化、推陈出新等各时期的探索与积累，中国形成了灿烂独特的玉雕文化史，且自远古起，南北方玉雕便呈现各自不同的特色。宋元时期，北工南工的特色更为明显，明清时期则呈现京师苏州扬州三足鼎立之态势，玉雕文化各具特色又彼此交融。
和田玉雕先谈谈京作，京作即为北京玉雕风格，又称北方作。造型上看多为立体器具，浮雕手法运用较多。京作品种繁多，有各式各样的造型，做工有勾花、勾撤、高浮雕、打洼等复杂的雕琢。京作的玉器体给人感觉大气、朴实。然后是苏作，苏作为苏州雕刻工艺，代表着南方的雕刻工艺，又称南方做。
在玉雕工艺当中，由于技术设备的不断进不，在雕刻工艺上就有了新工与老工的差异，这些差异在玉雕过程当中留下了不同的痕迹。在玉雕工艺当中，由于技术设备的不断进不，在雕刻工艺上就有了新工与老工的差异，这些差异在玉雕过程当中留下了不同的痕迹。
玉是载体，应该充分发挥和利用玉料自身独特的外在形式，巧妙构思、精工细作，赋予深刻的思想文化内涵。有了思想，注入了灵魂，作品就活了，人见人爱。如果没有好的创意和构思，再加上做工不到位，就算玉质再好，也只是死物一块，很难讨人喜欢。